散步在狂放的邊

『妳看過魔男生死鬥嗎？』

「沒有耶，你看過？」

『嗯！看過，我覺得還滿好看的』

「是喔～在演什麼？」

『演一群有魔力的男生在打架』

「喔…」

我喜歡膩在亞藝的排排DVD架間來回遊走，輕手輕腳，不發一語地，看著也聽著。時常可以聽見這樣有趣的對話，這時會好奇紫色垮褲女在男友講完《魔男生死鬥》的介紹後，心底在想什麼。

晚上看完兩部電影，很喜歡，都是港片，今天是港片之夜阿！

《C+偵探》很有趣，郭富城的誤打誤撞辦案方式及一身打不死的蟑螂好狗運讓我想到幸運超人，屢屢跟蹤被識破，不管白天夜晚進入陰暗的房間和兇案現場都一貫的天真無邪、沒有危機意識，卻也照樣死不了。天生膽小怕死卻又神經大條，每到一處先拿出照相手機拍照的模樣，可愛又好笑，這種一反傳統的角色真是深得我心。

彭順導演的鏡頭與電影配樂恰到好處，讓整部電影多了份詭譎難辨的氣氛，並適時地幽默觀眾。郭富城的演出當然不用說，從《三岔口》開始，對於他的演技已沒有什麼質疑的部份，愈來愈好是唯一的評語。

可惜電影在某些編劇上的細節無法做的更細緻，終究留下諸如冰箱的掉落能評一己之力辦到嗎？或銀行副理在郭富城面前講電話的對象，阿澤，究竟和警探有無關聯…等問號。這些問題也許躦牛角尖，對電影沒什麼傷害，不過若可再稍作補強，肯定能令《C+偵探》更加圓滿。

整體而言，《C+偵探》維持了近年港片的良好品質，卻也無法突破已有的成就，好看好看。

問一個問題，如果看《C+偵探》是因為郭富城，那《跟蹤》又是為誰而看呢？答案，當然是杜琪峰阿！！

從…應該是《槍火》開始吧，杜琪峰導演的電影幾乎已成為男人必看的電影，在他電影裡不管是凝聚、擴大、或過度誇大也好的男性情誼，對我來說，總是無法拒絕的一股吸引力，明知他在賣弄，卻又無法抗拒地沉浸其中，這股力量一直被放大到《放逐》，算是最高點。簡單一句話是，杜琪峰賣弄個人風格、玩弄電影語言、掌握鏡頭美學與凝聚浪漫氛圍的功力，已達爐火純青之地步，堪稱鬼才一名。所以只要影片有掛上他大名的，都讓人想一探究竟。

《跟蹤》導演是游乃海不是杜琪峰，卻處處充滿杜導的影子，想來，和他監製有些關係。也應該和游乃海長期作為杜琪峰的編導拍檔有關。

例如，梁家輝帶領搶匪第一次得手後安排的天台慶功戲，便帶點杜式黑色幽默與懸疑氣氛。搶匪間為了分贓或為手段起內鬨也不是新鮮事，但就在兩邊火氣漲到最大時，突然插入個美女脫衣計。男人都愛美人，更何況是正在脫衣──而不是已經脫完衣──的美人，搶匪也是男人，於是一股氣燄高脹的衝突，陡然間化為烏有。

游導此段的表現，不僅視覺及暗夜裡瞬間凝結的氣氛、一個暫停、空白、喘息的片段，像極了杜導的電影節奏（另一段跟蹤組夜裡監哨的橋段也是），連散發出的話語，都似乎和《放逐》的結尾意旨不謀而合。男人再怎麼爭、再怎麼狠，碰到女人，還不都乖乖的？

的確游乃海在許多電影節奏上的手法，有種類似著杜琪峰的腳步，但若又言這部片的看頭僅只於此，不免對不起游導，因為他在其他地方所顯現的安排，則有著迴異於杜導的風格。像是豬女這類佔戲份極大的女性角色，便少在杜導的電影出現，也甭論電影中更為豐沛的情感表現，不只是男性間的兄弟情義與浪漫，還多了女性情感上的軟弱與關懷。這些，都是杜琪峰電影中相對少數出現的，於是顯得《跟蹤》在情感上的多元和自然，多了份真誠的關心，少了點偏執地浪慢。

而令《跟蹤》明顯不同於其他同類型港片（或電影）的，是它的細節，瑣碎又繁複的跟蹤細節。故事文本本身很簡單，編劇也沒有刻意想描寫成《無間道》般的史詩劇本；一個事件、兩組人馬、三次跟監行動、及許多個小配角，聽起來是個不會多有戲劇張力的故事，不過在游乃海的導演下，《跟蹤》卻展現出不同凡響的格局。

關鍵，就在細節。

他不厭其煩的描繪一個個跟蹤細節，無聊的漫長等待，鏡頭在一個又一個角落、街景、小角色、嫌犯、路人上移動，透露了跟蹤的難度與高度。茫茫人海，任誰看來都像嫌犯；同理，誰都不像嫌犯。鏡頭就在這些地方遊移著，看似不起眼的小動作、眼神、人物，堆疊出電影的獨特節奏，也帶出了小故事中的大格局。

就憑藉這樣無趣地跟蹤行動的不斷堆疊，偶爾插入彷彿靜止般的空白、及最後充滿戲劇張力與宿命論的煽情逆轉，《跟蹤》在游乃海的手下，成為一部在「複製《無間道》」風潮下眾多的港片中，個性鮮明、獨特、自成一格的好作品。

果然，杜琪峰是掛保證的；而他公司裡的，也是

喔對了！《跟蹤》、《C+偵探》和《魔男生死鬥》的關連是，聽見《魔男生死鬥》的簡短介紹版的當晚，我組了另外兩部片，簡單講就是：沒‧關‧係。


2008/12/16 # 31

後記：寫著寫認真了起來，明明只想小聊一下感想的呀…